手卷之书与法（作者：夏仕勇）

手卷，因其能够在手中把玩欣赏、案头展阅及便于保存而被历代书家喜欢，所以，手卷书法创作当以耐品的书卷气为上。适逢全国第三届手卷书法展征稿之际，从我自己的参展经历，与大家分享我的手卷书法创作心得与参展经验。又，创作乃作者自然之为，入不入展是评委之事。

先说手卷之“书”。“书”即创作的文字内容，也指书法艺术层面的书写。

在中堂、横批与条幅等众多创作形式与章法中，可能手卷最在乎“书”的行为与玩味，即今人常说的书写性，因为手卷内容字数相对多，且多是自己的诗文，可以洋洋洒洒，心手双畅，书写过程中极易达到心手合一与心手相忘的境界，诗文与书写（书法）融为一体，清新雅逸，质朴自然，文质彬彬，体用不二，此刻，书卷气在无意于佳乃佳的神妙之间显现出来。因此，此次征稿启事中，要求“传承中华美学精神，展现中国审美风范，追求时代正大气象”，秉持“根植传统，鼓励创新，艺文兼备，多样包容”的创作理念，特别注重文化内涵、情感表达和艺术表现。因此，当读懂展览目的和导向，好好玩味“手卷”，适当了解古人怎么写手卷（根植传统），历史上的经典手卷所承载与呈现的“传承中华美学精神”，然后努力在自己的书写过程中，尽快渐入佳境，“即兴”创作以达到尽兴、深情的情感表达，仿佛苏东坡“往往醉后”的书写，情景交融，艺文兼备，物我两忘。也因此，当十分熟悉书写的内容（文化内涵），不管是别人的诗文，还是自己创作的文稿，都胸有成竹，甚至倒背如流，烂熟于心。自然，征稿启事中虽提倡自作诗文，但应当谨慎，量力而行，若文学功力不够，与其书写自己不符格律的诗词，不够言简意赅的文辞，不如书写经典诗文，更能“展现中国审美风范”。

其次说手卷之“法”。“法”指章法，也指书写的具体技法。

确定了内容，接着就得寻找合适的材质——这次展览明确说明，避免使用易折断、易破损的纸张，不接收除传统绢本之外的非纸本材料创作作品。因此，当“避雷”，选择一种或数种纸张，如写小楷或小行书，往往以偏熟或蜡染纸之类。我个人两次手卷展的参展作品，一次是蜡染纸创作，一次是用绢创作的，因为是小字，用偏熟的纸或绢更能够体现书写性，且不易走样。下一步就是选择自己擅长的书体、技法和风格来创作，仔细想好字的大小，字距行距的疏密、行笔的节奏、墨的枯湿浓淡等。这是非常理性的艺术表现问题，因此，擅长写什么书体，是大字还是小字，想呈现给观者什么样的形式意味、情感状态与精神境界，都得深思熟虑。第二届手卷展的时候，我尝试用传统绢创作，觉得绢更能体现我的性情与意趣，而精心挑选明代才子张岱小品文为题材，碑体行书为所擅，萧散朴拙为旨归，浑然一体而不失变化，节奏自然而略有意趣，但因时间仓促，未能尽如我意，略微遗憾。虽然书法是一门遗憾的艺术，无法创作出处处如意的完美作品，但追求完美之心不可无，至高的审美境界值得仰望。在创作过程中，不断调整章法安排，多设计几个草稿，哪儿该留白，哪儿该出现块面，哪儿该出现长线……以理性积淀感性，以传统涵养创新，让作品具有更好的形式感，增加作品的可读性和艺术性。不过，我很少“设计”，一是因为我很懒，怕麻烦；二是觉得那样“设计”出来的不是作品，而是“做品”，缺乏自然书写和自我性情的表达，不够“创新”“多样”“包容”，缺少意料之外的审美趣味。

另外，当讲究钤印，简单说就是前面引首章，后面姓名章，宁少勿多，非要多些印章，宜参考古代经典作品的钤印规律，从而更具美观装饰的作用。也当留意截稿时间等具体征稿要求。

天不负苦心人，为者常成，行者常至。祝福认真创作的作者，在全国第三届手卷书法展征稿中妙笔生花，皆有佳音与捷报！