刘正成：他从来都站在后排，没站到前排

小编：2023年2月11日，“兰亭一万日——喻革良特展”在浙江绍兴兰亭书法博物馆开幕。海内外嘉宾云集兰亭，开幕式后举行了专家座谈会，这是根据刘正成先生的发言整理的，题目为编者所加。

刘正成（《中国书法全集》主编，原中国书法家协会副秘书长）：

今天我跟李市长开幕式上的讲话是非常相近，她的想法跟我的想法很相近。她跟你（喻革良）接触并不是很密切，但是“君子之交淡如水”，几十年她是领导，跟你这么好的关系，看来你和别人的交情都有这个特点。

我也感慨一下，我最早到兰亭来的时候就看见你这个小青年，我真没想现在到你要退休了，在我的眼睛里边你还是一个小青年。所以我专门赶过来参加这个展览。我对他的作品缺乏很深入的研究，我要从古人的看法来看。

古人论书，“一须人品高，二须师法古”。两句话在《四库全书》中专门列了，很多人引用。这好像是魏晋以后的一个评价标准，这个标准今天实用不实用呢？我觉得今天仍然实用。

什么叫人品高呢？

喻革良先生，每次我到兰亭来他都是参与接待，但是他从来都站在后排，没站到前排，居然还是一个副主任。我能感觉到他的服务，又看了他写书法，在这个工作岗位上工作了30多年，非常低调的一个人。

我为什么要参加这个展览？这一点对我来说很重要，也许有的人非常有名气了，但是我觉得参加意义不大，有这么多名家。但是我觉得要来，在一个岗位上工作30多年，他自己介绍自己的经历，这样一个人他是怎么把工作、生活和书法联系在一块的？今天捐赠的作品我们也看见了，但是展出的作品，从他年轻的时候一直到现在。我说你的作品存得这么齐，我们要找10年前的作品都不太好找。他说，我的书法卖得少，我都存起来了。他要卖扇，20块钱一把扇卖给兰亭游览的朋友，他们学习王羲之的，王羲之写个扇还不要钱。他在这个地方默默耕耘，三十年如一日，非常低调，不求什么官位，这个人在今天是一个很有定力的人。现在站在什么位置上都想往高升，或者是赚钱，他就安静地在这个地方工作。

虽然我并没有跟他深谈过什么东西，偶尔交流一下，也说得不多，但是这个人为什么在我心中有印象？今天看他的作品，也看见他这个人兢兢业业的，恭恭敬敬写字。这一点要让苏东坡后来说“古人论书者，兼论其平生”，“兼论其平生”也是评价这个人书法高低的一个重要标准。古人这个标准过时没有呢？我觉得没有过时，因为今天我们的创作环境和他30年前的环境不一样了。

30年以前到浙江能见沙孟海，到绍兴会沈定庵先生，这些人都去世了。那个时候要求就不一样，现在很多省的书协主席，我看那个广西书协主席，他36岁当省书协主席了。每次展览他得了很多奖，现在书法家是展览会所造就的。展览会造就的书法家，包括我们中国书协，参加了国展就成了中国书协会员，就是书法家了。

但是古人人品高这个，就是你要看他人品，看他实干的时候就不是展览会能评定的。当时我就跟广西的一个政协领导说，你们广西那一批好多人50多岁都很能力的，怎么选了一个30多岁的人呢？获奖多。他确实得了很多获奖的牌子，但是我看那个字是比较单薄的，看他的作品也不了解这个人是干什么的。后来说最近进到体制里边去。我觉得人品高一定是我们书法界最重要的要求，不是古人的虚论，今天来说我们人的修炼，书法作品能体现人的生活。什么叫美？车尔尼雪夫斯基讲了什么叫美？生活就是美，或者使人想起生活。

今天我看展览，每一个时代他都有，跟朋友聚会的照片，有信函，能看见这个人30多年来在兰亭的工作记录。他的作品有沈定庵先生给他写的信或者照片，看了这些东西可以想到他的生活。他为兰亭参观的观众写了20元一把的扇子，这都是他的工作业绩。这种更广义的东西今天我们的书法家有没有缺失？古人的标准到底过时没过时？抖音直播我就讲，怎么谈论作品？他的生活经历在他的作品中占了很大的分量，这些作品普遍你能看见他的人生，看见他的生活，今天我参观展览有这样的感触。

第二，就是“师法古”。

“师法古”这句话也没有落后，我们当代的书法呈现后现代状态。什么叫后现代状态呢？我看喻革良的作品，他从王羲之兰亭一直到前面他跟沈老师学书法，一直到今天，但是他有很多经文简牍，简牍发现到现在也不止100年了。按照正常情况下，我们唐人学东晋，宋人学唐人，元人学宋人，明人学元人，清人学明人，我们应该是民国书法的继承者。他的书法像现在台湾或者韩国那种状态，因为他们写的字跟他们老一辈是很相近的，台湾很多书法家都是这样。或者你是谁的学生，你是谁谁谁，他们都很相近。中国最近几十年发生一个巨大变化，出现什么了？他学的是没有接明清作品或者民国的作品，学老师的作品在40年以前是比较普遍，今天已经少了。

比如喻革良跟他的老师沈定庵，他的作品大部分是不像沈定庵的，这是什么原因呢？100多年以前，现代考古学发现了甲骨文，流沙坠简。甲骨文发现了，我们重新对篆书进行了认识，以前我们认识篆书是李斯小篆，自从发现甲骨文以后，发现了小篆、大篆的非标准写法。我们又发现了“流沙坠简”，“流沙坠简”是汉代人递变500年中间正在发展状态中的大量书法。所以从罗振玉、董作宾学习甲骨文，实际上我们今天的篆书、隶书，包括我们的楷书，就是为了这样一个现代考古学资料的引用。这一点也符合时代潮流，这个潮流也可能有另外一个贬义词，就叫“流行书风”，说把我们带坏了。

罗振玉他们写小篆都是学的甲骨文，如果说“流动书风”是错的，他们是带头的，不是我们这代青年人。根据这个朝代，我们不是兰亭取法的多样性，我觉得这一点也是喻革良先生符合时代潮流的发展，他写的字不能用兰亭来规范，也不能按沈定庵来规范，他是广泛取材，符合时代的发展潮流。他有多的姿态，加上他的为人，他反映自己的生活。我们今天讲现代文也是说我们要深入生活，使我们的文学作品反映生活，这条道理也是古人就论说的。

最后，我表示对这个展览的祝福，非常有意义的一个展览。有时间我还要多跟他聊聊天，更多地深入了解他作品的含义，都是非常好的作品。我想以古人为法，符合今天时代潮流，仍然是我们书法发展的观念。要做到低调、甘于平凡，最后我们来爆炸一下。这个时候我也要说，祝贺你这个展览以后，你真正发展的路现在才开始，才60岁嘛。

我对老的观念深深受到季羡林先生的影响，每次出全集（《历代书法全集》）了我都要给他送过去，有一次送他，他说了一句话。他说正成，我告诉你一下，他说我一生最重要的著作是80岁以后完成。我想一想，他写的《唐史》《牛棚杂记》是80岁以后写出来的。他80岁以前，那个时候要打右派，经过“文革”，他学史，后来当北大副校长，也没有时间完成他的著作。从我听到这句话以后，我那个时候才50多岁，再也不敢谈老了，所以你今年60岁，你新的起步开始了。

你把兰亭的服务工作转换成书法专业的学术研究和创作中间，你创作有两个方面：一个，你有相当的实力，同时还有很多发展的空间。今天谁说的还要等30年再看你的作品，30年后你90岁，很乐观。我们今天来除了祝贺你阶段性的成果以外，希望以后我们继续来看你展览。你们修筑了展览馆，很好的展览场地，出更多的精品，总结自己前面生活的经历，有新的升华，新的感怀，新的纪录贯彻到我们作品中间。为当代作品流下去以后不要成一堆纸堆，如果我们都写唐诗宋词，最后是一堆消费品，那就不是完成艺术作品了。

看这个展览，结合喻革良先生的作品，有这两点体会，提供大家参考，谢谢。