跟着名家看名展|跟戴丕昌教授一起走进陈梗桥书法展

日前，济南电视台邀请著名书画家、中国人民大学艺术学院书画创作研修班导师戴丕昌教授在山东博物馆，现场对著名书法家陈梗桥先生展览的作品进行详细讲解和赏析，并做了专题访问。借此机会，戴丕昌教授带领中国人民大学艺术学院书画创作研修班学员、戴丕昌书画工作室学员、以及慕名而来的书法爱好者们一起在展览现场观摩、学习，戴教授更是带学员们赏析了展览中的部分经典佳作，让广大学员跟着名家的视角和解读，更加客观、更有深度的了解陈梗桥先生的书法成就；并且欣赏到这位年近80岁的老书法家清雅自然的书风，体味他淡泊、达观的人生态度，感受其在艺术、治学与做人的统一。

陈梗桥先生是山东博物馆研究馆员（已退休），一直从事古代书画鉴定与研究工作，兼习书法。先后任中国书协学术委员会委员、创作评审委员会委员及鉴定评估委员会副主任，还曾为山东省文物专家委员会委员，山东省非物质文化遗产评审委员。陈先生师出名门，数十年孜孜不倦，努力耕耘，承前启后，吐故纳新，书法艺术师法自然，返璞归真，篆隶真行草兼工，佳作迭出，在书法创作、书法理论、书法教育与普及等方面成就有目共睹。

此次展览是陈梗桥先生首次书法个展。展品130余幅，皆是陈先生精挑细选的经典之作，书体涉及篆隶真行草，内容包括古代、近现代诗词名句及少数自撰诗联。展览时代跨度由1973年到2019年，展现了陈先生脚踏实地、传承创新的书法创作历程。

跟随着戴教授的脚步，聆听着引人入胜的讲解，大家深深地为陈先生内蕴丰富、清新率真的书法风格所震撼。这里凝聚着陈先生七十多年来在书苑辛勤耕耘的汗水。一幅“不教一日闲过”，表达着陈先生的勤奋自勉，他以几十年练就的常人难以企及的功力和技法，又以一种超然的不求世俗功利的心态去书写自己的心画，气息畅达，格调清雅，既有深厚的传统书法魅力，又有时代性和个人艺术魅力。

▲陈梗桥不教一日闲过

戴教授重点给大家讲解了其中有两幅作品。其一是录杜甫的七绝《赠花卿》：“锦城丝管日纷纷，半入江风半入云，此曲只应天上有，人间能得几回闻”。作品篇幅不大，一气呵成，气韵生动。犹如沈尹默先生所云“世人公认中国书法是最高艺术，就是因为它能显示出惊人奇迹，无色而具图画之灿烂，无声而有音乐之和谐，引人欣赏，心畅神怡”。像一首音乐起伏跌宕，似一幅图画意境幽远。用南朝王僧虔《笔意赞》中的“开张凤翼，耸擢芝英。粗不为重，细不为轻”来形容其作品用笔的提按和章法的开合，实不为过。尤其是作品开头的“锦城丝管”和作品结尾的“七绝一首”，从字的大小、用墨的浓淡、布白的开合、用笔的轻重都有强烈的对比。观其用笔——“重若崩云，轻若蝉翼”；赏其用墨——“浓不凝滞，淡不浮薄”。品其意韵“纤纤乎似初月之出天涯，落落乎犹众星之列河汉；同自然之妙有，非力运之能成。”通过用笔、用墨、和意韵的表现，使“此曲只应天上有，人间能得几回闻”的意境跃然纸上。陈先生此作，笔精墨妙书有神，韵流山野入青云。可谓是书含意而韵悠长，令人沉浸其中回味不已。而像这样的作品不止一幅，这充分体现出了陈先生的审美追求和几十年的功力所能达到的控笔能力。技已进乎于道，只有“心忘于笔，手忘于书，心手达情，书不妄想”才能创作出现这样的精品。

▲陈梗桥《赠花卿》

其二是展厅正面的那幅丈二巨幅作品，是陈先生的近作。书写内容为毛泽东诗词《水调歌头》，书法苍劲老辣，朴拙厚重，点画力透纸背，笔笔力到毫端。“努如植槊，勒若横钉”，用笔不浮、不滑、不飘。分行布白，似信手拈来，时纵、时横，时急、时缓，时聚、时散，波澜起伏、气势磅礴。一位年逾八旬的老人，还能一气呵成做如此大幅，而笔力雄强，气势恢宏，实在是难能可贵！

▲陈梗桥毛泽东诗词《水调歌头》

讲解结束后，戴丕昌教授在现场接受了济南电视台的专访，对陈梗桥先生的书世为人、及当下书法文化的深切思索做了详尽阐述。

▲陈梗桥毛泽东诗句对联（上联：风起绿洲吹浪去下联：雨从青野上山来）

▲陈梗桥金文论语句

戴教授认为，看陈先生的书展，不仅要学习欣赏陈先生高超的书艺，更重要的是体味他淡泊达观的人生态度，感受其在艺术治学与做人上的统一。陈先生的书展为当下浮躁的书坛注入了静心良液。

【后记】

书法艺术蕴涵着中国传统文化的精髓，承载着中国文化的审美意趣。直到今天，我们仍然以“字如其人”，“书为心画”作为对一个人修养的重要评价标准。跟着名家看名展，就是能让更多的人接受中国传统艺术文化的滋养、得到精神上的洗礼和升华，启发大家更深入地思考书法艺术的真谛；跟着名家看名展，对传承经典、弘扬优秀书风起到了重要的推进作用。能够带动更多人及社会各界参与到中国传统艺术中来，传承中国传统艺术之魂，展现盛世中国的和谐之美，更将使中国传统文化的精髓不断得到发展和延续。