中国美术 水彩篇 中国当代水彩作品赏析

中国当代水彩作品赏析

《秋雨》朱定一1989年作

材质、形制：水彩尺寸：58×62cm

朱定一，(1937.2—)别名朱一，江苏常熟人。擅长版画、水彩画。此作浸润在橙黄色、褐色的色彩交响之中，金黄的色调令人陶醉。画家用抽象的造型手法以及水彩画水色流动的特殊技法点出了秋雨萧疏的诗意主题。

《晚归》蓝荫鼎1957年2月作

材质、形制：水彩纸本尺寸：56×75.5cm

《高山子民》蓝荫鼎1958年11月作

材质、形制：水彩纸本尺寸：45×54.5cm

《高山子民”》与《晚归》为蓝荫鼎极具代表性的作品，不论在人物的刻画与情境的抒写上皆属于他极难得的佳作。

《巷》朱大白

材质、形制：纸本水彩尺寸：51×73cm

作者采用了一些抽象的造型手法有意模糊对象的具体形象。大小变化的方形笔触以及斑驳的色块，使作品看上去像一件抽象画作。细品之，还是能够感到物体的意象。熟练的水法渗化、渲染使得作品充满水气淋漓之感，让人为之赏心悦目。

《富江春》康金梅1981年作

材质、形制：水彩尺寸：50×35cm

《春雪》于宝俭

材质、形制：纸本水彩尺寸：46×64cm

作品在明暗布局上十分讲究，空白的雪地、小船与色彩深沉的河水形成鲜明的反差。恰到好处的水分控制和巧妙的空白运用都体现了画家良好的构成意识。画面中虽然景物不多，也根本没有人物存在，但是宁静、深邃的氛围让人想起唐诗中“野水无人舟自横”的意境。

《永恒的辉煌》史新民1997年作

材质、形制：纸本水彩尺寸：75×77cm

画面中的静物组合具有很强的历史特色。青铜器、青瓷还有陕西民间的布老虎玩具都是植根于传统的和民间的。它们的共同出现象征着中国文化艺术的博大、辉煌和永恒。

史新民，1953年生于青岛。擅长：油画、国画、版画、水彩，现为中国美术家协会会员、中国版画家协会会员、青岛市美术家协会副秘书长。

《秋实》毛树卫

材质、形制：纸本水彩尺寸：75×75cm

毛树卫，(1954-)，浙江宁波人。擅长水彩画。作者能够熟练地驾驭水彩画技法，以看似轻松的方式不露痕迹地描绘出对象的质感。作品中刚采摘的果实、藤兰、老床、石台阶都刻画得十分细致、逼真，某些照相写实主义的画风。

《桐庐朝雾》瞿谷量1962年作

材质、形制：纸本水彩尺寸：28×38cm

瞿谷量，（1936-），上海巿人。旅美画家。这件水彩画更像是彩色的中国山水画。画面构图上采取了留白之法，空出了大片的水面和远处的云气。近景的草木和房舍都是用笔自由地刷出，没有过多的立体感和明暗效果。在这里传统山水的墨气淋漓并发扬出来，进一步发展为彩笔的泼洒和飞动，给人以心灵畅快之感。

《白沙桥》瞿谷量60年代作

材质、形制：纸本水彩尺寸：29×43cm

此作主要描绘河滩的景色，画家不进行细节的刻画而是用粗放的湿笔进行表现。整个作品色彩明快透明，形体干净利落，极好地发挥了水彩的艺术特性。

《都市节奏》李玮

材质、形制：纸本水彩尺寸：98×156cm

李玮，1945年生，毕业于上海戏剧学院。这件作品以大都市宏伟的建筑群为表现对象。画家采取了鸟瞰的方式，将方圆数公里的城市包容在内。整个画面以蓝色为主，突出城市的浪漫精神。贯穿画面的桥梁如同几道彩带在长方形的色块中飞舞，赋予作品强烈的音乐、抒情气氛。

《金秋》王强

材质、形制：纸本水彩尺寸：90×112cm

王强，1963年生于黑龙江佳木斯，1991年毕业于中央美术学院版画系。1992年成为职业艺术家。

《秋色》李亚新2000年作

材质、形制：纸本水彩尺寸：51×67cm

李亚新，（1934-），江苏常州人，中国画家、艺术收藏家。画家似乎故意放弃具体形象的描写，而是注重用金黄色调表现秋色。用清水将画面全部打湿，并趁湿用笔施色，以达一气呵成的效果。还用清水吸去一些水色，从而巧妙地画出堤岸、水坡待景物，给人以粗中有细的感觉。

《春雨》李亚新

材质、形制：纸本水彩尺寸：71×50cm

此作借鉴中国画大写意的表现理念，使用水墨和水彩交融的湿画手段。画面水色流动，气势宏大，很好地表现了桂林山水烟雨迷茫的美景。

《晨曦》娄中国

材质、形制：纸本水彩尺寸：39.5×53.5cm

从景物特征上来看，此作很可能描绘的是桂林地区的风景。画面大部分采用湿画法，笔法简法、豪放，色彩高洁明净。全画显得水气十足，云水一色，很好地表现了桂林山水的明媚和秀丽。

娄中国，生于1942年，祖籍浙江宁波，1963年毕业于上海电影专科学校美术系，上海电影制片厂高级美术师。